玉件吉祥系列繁花似锦惹人醉玉见沈华

“阳春白日风花香，趋步明玉舞瑶珰”。

玉器的雕刻和造型从未脱离文化独立存在，几千年的文化传承中，在一块小小把玩的玉器上，有意或无意间，从中总能看到历史和文化的气息。

宋元以后，玉器中出现了很多以花鸟为题材的玉器雕刻纹饰。特别是到了明清两代，有为数众多的花型玉器。

花和玉之间的关系，只要看看古人形容花的用词就知道了。

例如宋孝宗题刁光胤画册，雪景水仙说：“黄冠翠帔玉为姿”。明朝杨基蔷薇图说：“紫苞红刺玉织织”。徐渭形容百合花为“花倾苍玉带”，张新形容山茶花是：“琥珀装成白玉盘”，元代以画梅花出名的王冕，他笔下的梅花就是“冰花个个团如玉”。叶初春题栀子花说：“花开六出玉无暇”。清朝王正形容球绣球花说：“冰壶倒灌玉玲珑”。

花和玉的因缘，在歌词诗赋中屡见不鲜，到处都可以看到很好的诠释。例如那句卢兆麟诗句：“山虫咬桂枝”为蓝本的《花香虫语》，唐明皇心爱的解语花，武则天懿旨捶花的《霸王风月》，苏东坡夜赏海棠的“照红妆”和观无量寿星的“七香宝花”。

另外像玉器中的凌霄花，陆游说是：“高花凤坠赤玉盏。花王牡丹，辛弃疾称之为：“玉团酥”，而花中的夜来香，干脆就被叫为“晚香玉”了。

另外水仙花，还有宋朝大儒朱熹咏水仙的“黄冠玉英”，天子赐花的“绝色佳卉”和元朝倪瓒笔下的《洛神春梦》等等，都是花与玉结缘的真实写照。

花雕中的植物动物之数多见，而花虫比较少，唐卢照鳞诗：“水鸟翻荷叶，山虫咬桂枝”。萧子范夏夜独坐诗也有：“虫音乱阶草，风花起余馥”的佳句。

宋朝释惠洪冷斋夜话记载，唐明皇登沈香亭诏杨贵妃伴驾，不料贵妃酒醉未醒，只好由高力士扶着见驾。当时杨贵妃醉颜残妆，鬓乱钗横，浑身无力，勉强见礼后就支撑不住了。唐明皇笑着说：“岂是妃子醉，真海棠睡未足耳”。

唐明皇以不同的花来比喻杨贵妃，海棠也是其中之一，苏东坡的海棠诗云：“只恐夜深花睡去，高烧银烛照红妆”。就籍用了杨贵妃海棠醉眠的典故，一般喜见的各种花型玉器，有的和真花真的很相似，不难辨认，有的经过图案化的设计和雕琢后，已经很难说清是哪一种花了。

花瓣六出的玉花，常见的有栀子花和水仙花，水仙禀赋清奇，和玉尤其有缘，宋朝诗人黄庭坚说水仙花：“水沉为骨玉为肌”，称水仙花为凌波仙子。

水仙其他的雅号还有玉玲珑，黄琮白璧和玉盘金盏等等，都和玉有关。因此如果以玉言花，六出之花水仙，最得玉之神髓。一般所见的水仙花心皆为黄色。宋朝理学大师朱熹有一首诗咏水仙诗云：“水中仙子来何处，翠袖黄冠白玉英”。翠袖指的就是水仙的叶片，黄冠就是水仙的花蕊与花瓣，另外也有一种水仙花的花心是红色的，叫口红水仙。

用玉琢磨花卉，一方面是以写实表现手法为主，又常与飞禽草虫为伍，作为礼器和陈设用品的陪衬形象出现，因此它的表现题材比较广泛。

明清以后民俗的风气越来越浓，装饰使用的题材和需求开始增加，在玉雕花卉作品上，根据使用的功能讲究章法、布局，花瓣安排应错落有致，翻瓣、花蕾、花朵等的刻画处理要有动势，花卉整体造型丰满、玲珑而有生机，也出现了一大批有代表性的艺术作品。

随着时代的进步，玉雕的花卉图案也融入当今装饰和美化生活的一个重要片段。新的工艺条件和市场需求，也给玉雕行业提出新的要求，鉴赏它的工艺水平，要看它能否恰当地运用“露”、“藏”的辩证关系，体现玉雕匠师的艺术创作灵气，并注重枝梗的肌理效果，以及适度合理的“穿枝过梗”而显示花卉旺盛的生命力。

古往今来，美丽的东西总是令人赏心悦目，鲜花和美玉无疑是美丽的代名词，而用美玉雕琢的鲜花不仅在于其醉人心脾的外表，更在于被人们赋予的深刻的内涵，正是因为这些内涵，才使得玉和花的传说如同天上的繁星，永不衰退。

好了，这一期所有的花瓣都是古人的智慧和创造的结晶，也是我个人收藏的一个很小部分的展示，目前市场上也有各种利用这些古玉花瓣重新编制镶嵌，赋予它们新的艺术生命的结合，我也在思考如何让这些古玉怎么才能更好地发挥出它们的作用，希望各位有好的创意也可以提醒我一下。谢谢！

本文由玉见沈华独家原创文章，未经允许禁止转载，其中图片资料来源于网络，如有侵权，请告知删除！